NOS OIMOS… USE ONCE AND DESTROY DE SUPERJOINT RITUAL

Ah chico…

Tenemos a nuestro muchacho Phil Anselmo, el cual todo el mundo conoce pues por ser el cantante de una de las más grandes bandas de metal de la tierra y de la historia como lo es Pantera…

Sin embargo a este man hay que reconocerle que bueno… en su vida ha tenido una buena cantidad de intereses extra curriculares en el metal, lo decimos por el coñazo de proyectos que ha llevado adelante, tanto como cuando estaba en Pantera como al separarse la banda, una de esas iniciativas pues es esta banda.

Superjoint Ritual fue una banda hecha con unos compinches al terminar la gran aventura Pantera, hicieron un par de demos, unos discos y unas cuantas presentaciones en vivo, los que esperaban una continuación de la banda más famosa de Phil, pues se iban a pillar los dedos, porque aquí había un poco más de punk, no tanto Groove, algo de doom tipo down, unas pinceladas black y un sonido un poco alejado del tópico pantera, lo cual hizo que más de uno se quedara arqueando las cejas.

Sin embargo a mí que no me da grima ciertas cosas, pues agarré este disco en una de esas jornadas de trabajo maratonianas en el negocio por allá arriba… y debo decir que empezó como una vaciladera y el disco me gustó bastante, lo tuve en rotación un buen rato y como lo vi entre unos cuantos discos en venta, no me negué a la posibilidad de adquirirlo para mi colección.

Así las cosas tenemos una colección de 16 carajazos, (18 en algunos casos) directo a la cara, sin ningún tipo de miramiento, con una velocidad y una contundencia que no creían en nadie, los cortes pasan uno detrás de otro sin siquiera dejarte respirar, más que todo debido a que la gran mayoría no pasa de los 3 minutos de duración. Sería como una combinación entre el sonido caraterístico de Pantera, con unos buenos ramalazos de Punk rayando el crust, y un poco de músculo Hardcore, tu sabes por si acaso llegas a dudar de la dureza y potencia de este material.

Riff Cabillas por coñazo, velocidad descontrolada a veces, y a veces canciones densas, asfixiantes y bien pesadotas, con la voz de Anselmo aliñando con su acostumbrada mala leche, acompañadas con una base de ritmo que la lleva muy bien y a discreción dependiendo de lo que te pida el tema, pues hacen de este disco un plástico bien entretenido, que pasa volando y se deja colar muy bien, más si lo ligas con unos buenos tragos de licor o… porqué no???? Unas buenas jaladas de María.

Canciones para destacar? Oblivious Maximus, Fuck your Enemy, The Alcoholik (obviamente), 4 songs, Stupid Stupid Man y el cierre con Superjoint Ritual, aunque con lo variado y descontrolado que es este disco, hay unas cuantas más que se pueden colar como Antifaith…

Disco chido, que si le das una oportunidad, pues te puede caer muy bien, yo que te lo digo…

See ya…

NOS OIMOS… EL MEGA BESTIAL WORLD DOWNFALL DE TERRORIZER… UNA ELEGANCIA

Bueno… bueno… bueno…

En estas cosas, una de las vainas más divertidas para la gente seguidora del metal más matraca como uno, es dejarle la quijada en el piso a los incautos que no saben nada del metal extremo, cuando les dices algo como… bueno… eso que tú ves que es muy extremo, bueno, pues existe una vaina más cabilla y coño e madre y mega bastarda aún jajajajajajajajajaja

Y bueno… tenemos que hablar del Grindcore, ese bello sub género del metal extremo que bueno, es una cosa bella, temas directos, baterías aplastantes como ametralladoras, riff de guitarras afilados como el machete de Jason Voorhees cuando va de cacería de adolescentes por el campo, voces mientras más ininteligibles mejor y unos temas de menos de 2 minutos y si acaso se puede menos de un minuto, los cuales pasan a toda velocidad, de tal manera que cuando tu creas que van por la tercera canción la realidad es que van por 12avo…

Claro que esta clase de sonido no sería muy fácil de digerir por mucha gente, con el grindcore se cumplía a cabalidad eso de que esa vaina no la podía oir todo el mundo… porque bueno el sonido era tan bruto y tan crudo que se hacía complicado de soportar a primera escucha, pero tuvo que hacer la aparición de estos muchachos llamados Terrorizer para que la cosa cambiara.

Terrorizer fue en los 80 como la perfección y elevación a los infiernos del Grindcore más destructivo, incendiario, abrasivo y bestial, con la unión de Oscar García y Alfred Estrada al inicio, provenientes de la banda Nausea, con David Vincent y Pete Sandoval que posteriormente estarán en la banda famosa de Death Metal Morbid Angel, y bueno cuando tienes gente tan cabrona como esta, sabes que va a salir una vaina demasiado cabrona con el sonido, más cuando luego se llega un muchachón bien criminal como lo fue el mítico Jesse Pintado, pero si le agregas algo de orden en la producción y el sonido pues puede que la vaina salga mucho mejor… y si ese algo o mejor dicho alguien es un tal Scott Burns en las labores de producción (responsable de una parranda de discos clásicos del metal extremo norteamericano) pues bueno… las cosas pintan demasiado bien pues.

16 tracks… 34 minutos de duración… aplastante, conciso, directo a la cara, veloz y sin muchas complicaciones, qué más le puedes pedir a la vida???? Este disco es un coctel molotov de esos que no se ponen a tomar prisioneros, se llevan todo por el medio sin asco y sin vacilar. Pero a diferencia de otros discos que hicieron lo mismo tipo Napalm Death o Carcass, es que la producción ayuda a que todo suena más limpio (el bajo se oye!!!!!!! Cosa que en muchos discos de metal extremo no pasa), lo que hace que un disco tan acaba trapo y aplastante al sonar bien se haga mucho más disfrutable, y como siempre decimos… disco que se te pase volando y cuando se acabe te den ganas de darle play de nuevo… es un disco que siempre va a valer la pena.

Canciones para destacar… todas!!!!!! Pero por dar unos nombres, te sirve Fear Of Napalm??? Storm of Stress??? Enslaved by Propaganda??? Resurecction??? Ripped to Shreds?????

Un disco imprescindible para entender lo que es el metal  extremo y a donde se fue, porque bueno, lo hicieron lo más bruto posible, pero con la mano de Burns, se hizo más accesible y entendible, además de ponerle las pilas a un poco de gente para que se vea como es que se tiene que hacer el metal extremo, que muy under y todo, pero si no suena bien o está bien hecho, no se hace nada… y aquí, hubo una buena cantidad de gente bien competente que hizo su trabajo y lo hizo muy bien lo de Pete Sandoval es una vaina tipo metralleta que lo deja alucinado a uno, y no te hablo de Jesse (Dios lo tenga en la gloria no joda!), lo que nos da como resultado un discazo… clásico imprescindible para cualquier amante de los sonidos más aplastantes y  duros del metal más cabilla… capichi???

See ya…

NOS OIMOS… BLOODSHED ACROSS THE EMPYREAN ALTAR BEYOND THE CELESTIAL ZENITH DE LOS BLACKER INQUISITION

Ehm bueno… bueno… bueno…

Tenemos un bro que del metal y el rock es un estilo más clásico, y bueno anda vendiendo discos, apareció con unos especímenes en venta bastante interesantes, les eché un ojo, y bueno… este me flechó a primera vista… así que me agarré unos cobres y decidí comprarle ese disco al chamo casi a ciegas, y luego de unas buenas escuchas, pues le damos su reseña como se debe. El chiste es que este disco se lo birlé a un chamo que según el man que me lo vendió no pasaba de preguntar por él… según y que lleva un despecho de padre y señor cristo porque vino mua del más allá y matanga dijo la changa, estas madrugado carnal….

Tenemos a Inquisition como una banda de Black Metal proveniente de Colombia, pero asentada en los Estados Unidos, un dueto conformado por Dogon e Incubus, se ha mantenido constante a lo largo de ya unos cuantos años, sacando buenas placas discográficas y manteniendo en constante crecimiento a una base de fans en todo el mundo, es una de esas bandas de culto que en el black metal abunda, para bien o para mal.

Es un poco raro hablar de Black Metal Cósmico, pero a ellos les queda muy bien, es como una especie de entidad maligna la cual habita en el espacio exterior dispuesta a poseer todo lo que le rodea, desde un sitio desconocido. Lo llamaremos satanismo exterior jajajajajajaja. En Fin con toda la cantidad de temas buenos y malos que se tratan en el metal extremo, este nos sorprende, pero no nos extraña.

Aquí en este disco de 12 canciones más un bonus track que es un cover de la banda Typhon, pues tenemos una buena cantidad de black metal aplastante, algo caótico, con canciones largas y enrevesadas que pasan por debajo de una voz que parece de todo menos humana, más bien sería como una extraña entidad salida de lo más profundo del infierno sideral o algo así, brutales instrumentaciones que llenan los minutos de canciones largas y pesadas con sonido épico, maligno y sideral.

De temas para destacar… el tema homónimo, una vaina demasiado épico. From Chaos they came, Mystical Blood, A Black Aeon Shall Cleanse, Through the Divine Spirit of Satan a Glorious Universe Is Known y Vortex from the Celestial Flying Throne of Storms.

Un disco brutal, como buena banda brutal, recomendado para amantes de las emociones fuertes.

NOS OIMOS… EL RECOPILATORIO METAL WORKS DE LA BANDA DE HEAVY METAL JUDAS PRIEST

Ah bueno…

Estaba yo en plena crisis de término de trabajo, con toda la intención de irme antes de tiempo, en ese instante viendo cosas de ventas de discos, pues vino un brodercito y colocó este disco a la venta en un muy buen precio… obviamente no pelé esa ocasión, lo cual hizo que me quedara una quincena más en el trabajo, que fue una quincena del asco en el trabajo para cerrar la etapa como Dios manda, pero por lo menos con eso me pude traer a mi hogar este objeto del deseo.

Ah… Judas Priest, es sencillamente imposible el entender o acercarse a eso del heavy metal sin pasar aunque sea un momento por la música de estos 5 chicos de Inglaterra, la banda de heavy por excelencia, desde los años 70 llevando el estándar de esta música y hasta el sol de hoy siguen siendo la banda representativa y venerada del heavy metal por excelencia, solo con permiso de Black Sabbath, que bueno son otro beta.

Y aquí pues tenemos una generosa representación de su legado metálico en esos tiempos antes que Rob Halford se fuera, 32 temas en un disco doble, aquí tenemos desde The Hellion y The Electric Eye, pasando por Painkiller, Nightcrawler y Beyond The Realms of Death, con permiso de Screaming for Vengeance, hasta llegar a leyendas como Breakin the Law o Living after Midnight. Con cada canción se adjunta una pequeña reseña por parte de los miembros de la banda, los cuales por cierto intervinieron muy activamente en la compilación de este material.

Como dirían por allí, a lo mejor con 1 sola canción de Judas Priest no es suficiente para tener una vida mejor, pero de seguro 32 canciones clásicas de Judas Priest pueden funcionar, igual cuando Halford volvió a la banda unos años después, hicieron otro recopilatorio para celebrarlo, así que si no consigues este pues te puedes ir para allà.

Justo y necesario para mostrar a las nuevas generaciones lo que es esa cosa rara llamada Heavy Metal… si es que ellos lo quieren saber, sino… es un buen disco doble para mover la cabeza a la vieja usanza.

Llévatelo.

NOS OIMOS… EL DISCO ASTROCREEP 2000 DE WHITE ZOMBIE

Pues bueno…

En los últimos días gracias al corre corre de estas semanas con un poco de trabajo demente y una demencia, pues han llegado unos buenos discos, tú sabes, unos especímenes bien buenos de esos que tenían rato esperando por su llegada… y por ello celebramos su entrada a la colección con su respectiva reseña. Como por ejemplo este bellezón.

Yo ya sabía de este muchachos que eran un poco metal pesado y un poco más horror, con algo de samples y buena potencia, gracias a la escucha de su disco La sexocristo Vol 1, el cual tuvo una buena acogida por mi cerebro, pero vaya vaya, yo no sabía que la escucha de este disco fuera tan sabrosa, así lo fue la primera vez que escuché este disco cuando era un carajito, y ahora lo es, unos cuantos años después cuando le pongo la oída encima.

Para ponerlos en contexto un poco, White Zombie fue un combo de rock pesado con industrial que estuvo activo entre 1985 y 1998, su núcleo principal de integrantes se encuentra integrado por el vocalisto Rob Zombie, la bajista Sean Yeult y el Guitarrista J. Luego del éxito cosechado con sus tres últimos discos, pues la banda se disuelve, haciendo que Rob se fuera en una carrera solista con buen éxito, Sean Yeault hiciera una banda de Punk Surf llamada Famous Monsters, y J estuvo por allí lo más que supe es que estaría trabajando un tiempo con la gente de Fu Manchú, igual muchas veces les estuvieron pidiendo la vuelta del zombie blanco, por los viejos tiempos.

Así que nada hablemos del disco chico… ah para este plástico estuvo en la batería el gran Joey Tempesta, reconocido por venir de unos grupitos thrash bien potentes.

Siempre he dicho, que la primera impresión es muy importante para lograr entrar en unos nuevos escuchas y atraparlos… y bueno… por lo menos para mí esta máxima se cumple pero bello en el tema Electric Head Parte 1 (The Agony), con una hermosa y terrorífica intro se desata un hermoso tema bien pesado, pero con mucho Groove y además hasta bailable, gracias a los riffs de guitarra y las secuencias que le dan el complemente perfecto a la voz del gran Rob Zombie, la cual irá atronando en unas canciones y en otras se pone un poco muy baja según vaya viniendo la canción, como en el caso de Grease Paint and Monkey Brains.

Y si por eso no fuera suficiente, también tenemos un super single de esos que rompe con todo y hace desmadre, un hermoso y brutal Super Charger Heaven en donde la guitarra de “J” o Jay Juerger para los amigos, tiene un protagonismo excelso con una voz bien demente del Zombie para aliñar las canciones.

Y ya con estas dos canciones podríamos decir que teníamos suficiente para decir que el disco está hecho, pero es que hay más, canciones como Real Solution # 9, Electric Head Parte 2, I Zombie o el Phantasmo and the Chicken Blast O Rama, son una buena combinación de riffs pesados, baterías trepidantes, cortesía del recién llegado Joey Tempesta; todo con sus buenos toques electrónicos cortesía de un conocido de esta parte, Charlie Clouser, uno de los manos derecha de Trent Reznor en NIN, que de música eléctronica se sabe lo suyo. Y cuya mano se ve de sobra pululando a lo largo de los minutos que pasan de este disco, quitándole algo de protagonismo a las guitarras de J.

Y obviamente tenemos que hablar de More Human Than Human, con esa muy sexy intro toda orgásmica y esas guitarras bien sabrosonas, con algunos toques bien chidos. Un tema que sonó mucho, muchísimo y que les terminó de abrir las puertas de muchos sitios y oportunidades.

Es un disco mucho más dinámico, más variadito, pero a lo mejor no tan pesado como su antecesor, pero bastante bueno, a mi me gusta mucho ayer, hoy y lo más probable mañana, y no sé, si se da el caso, pues puede que me consiga el Sexocristo, tu sabes por los buenos tiempos.

See ya my Friends.

NOS OIMOS… THE CRUSHER DE LOS VIKINGOS SUECOS AMON AMARTH

Uhm bueno, nos da chance…

Ah Suecia, uno de esos países, que son de importancia capital en eso que llamamos el Metal Extremo, más en concreto en esa vaina que nos encanta llamado el Death Metal, porque esta gente es tan arrecha que no es que hacen una forma demasiado brutal y criminal de hacer Death Metal, es que esta gente se pone bien loca y se lanzan dos!, porque tenemos ese sonido Death Metal tipo enjambre o motosierra gracias al legendario pedal Boss-1, del cual tenemos bandazas clásicas como Dismember o Emtombed (ya reseñadas en este desgraciado blog del infierno hecho a los carajazos) y también tenemos ese Death Metal muy melódico y rápido a toda pastilla que terminó llamándose Melodeath con bandas muy importantes como los son In Flames o At The Gates (de eso si no te tenemos discos, pero… dame chance… que hay planes), por no hablar de ese cruce todo demente y bien coño e su madre llamado el Death And Roll, porque los suecos también te saben que jode de Rock and Roll y te lo cruzan bien criminal con el metal más extremo, quedando bien nene (que te lo digan los niños de The Crown), pero es que además tenemos otros muchachos de Suecia que se fueron por otro lado y también dejaron marca.

Una de esas bandas que me llamó siempre la atención es Amon Amarth, provenientes de Suecia, decidieron hacer Death Metal, pero a la manera Vikinga, vengando las ofensas y masacres venidas desde afuera hacia la gente Vikinga (si, es contigo Cristianismo, no te hagas el loco que desde hace rato se te están saliendo unas movidas muy locas que no tienen nada que ver con esas cosas que proclamaba tu mayor representado), hicieron una música tan aplastante y poderosa como el mismo martillo del gran Thor, llegaron del más allá… y trabajando como unos desgraciados y tocando sus música con algunos cambios en la forma, más no en el estilo, que siempre fue más Death Metal Melódico con un poquito de Black, pero mucha fuerza y velocidad con contundencia, pues, lograron llegar a la fama, una de las bandas fijas en el Wacken Open Air y una banda referencial en eso que llaman el metal extremo pero tipo Mainstream (si es que eso existe, vamos a llamarlo mejor metal extremo más conocido). Ahora que los discos sean igual de buenos desde que les pegó la fama, ya eso es otra cosa. Pero no nos podemos negar… aquí no hay experimentaciones, ni cambios dramáticos de estilo, ni maquillaje, ni esa vaina que no queremos hacer música, que nos sentimos cansados ni esas mariconadas, aquí lo que viene es puro metal atronador del que los Dioses necesitan para lanzarle las tormentas a los mortales y que los mortales necesitan para desafiar a los dioses cuando se ponen… muy exquisitos, por decirlo así.

Pero sin embargo nos vamos a sus primeros discos, con riffs mastodónticos, bases de ritmo densas y aplastantes y un Jonah Hegg que cantaba como si quisiera hacer temblar la tierra con su voz, me los conseguí por primera vez con su disco The Avenger, que tantas buenas escuchas me dio a los largo de los años, y ahora, fue hace unos meses por un bro que me encontré con su siguiente placa, The Crusher.

En esta placa los elementos característicos del sonido Amon Amarth se asentan y expanden en vía a un asalto mundial… con temas que te hacen mover la cabeza, líricas y voces que están hechas para gritar a todo gañote y música hecha para el disfrute a todo dar, este disco, de unos cercanos 50 minutos lo toma donde The Avenger lo dejó y lo lleva más allá donde este se quedó corto (un duración de 37 minutos, que para mí es como poquito) dando una sensación de satisfacción y el decir de uno de… no joda ahora si carajo!!!!!!!!!!!!!!!!.

Con unos buenos temazos demasiado cabillas e implacables. Como Bastards of Lying Breed, The Sound of Eight Hooves y A Fury Divine, con esta gente no hay medias tintas, es para que una vez hayas puesto este plástico a un volumen bastante alto en tu equipo de sonido o en tus audífonos, empieces a sacar músculo, te crezca la barba hasta la cintura, te pongas tu casco de batalla y agarres un hacha, un cuchillo o cualquier arma filosa, te tomes una buena cerveza bien en cuerno, y saques todo lo vikingo que hay en tu interior, pero mosca con los cachos, para irte a la batalla contra el mundo y todo lo que te rodea. Es más chico es que hasta se atreven con una versión del Eyes of horror de los míticos Possessed que la borda y se la traen a su estilo quedando… bien criminal chico hay que reconocerlo, tiene un sonido bien sucio y no tan pulido, que le luce muy bien y suena demasiado bello.

Uno de esos discos perfectos para adentrarte en el mundo de Amon Amarth cuando todavía estaban en segunda división pero partiendo cabezas sin dudarlo, este fue mi último disco adquirido antes del hiato obligado por razones ya pasadas, y bueno… me parece un buen momento para hacerle su reseña y recomendarlo ampliamente, cuando ya por ahí vienen unas buenas adquisiciones y ya le puse el ojo al siguiente disco de esta trilogía. Amon Amarth vs The World… Coming Soon

See ya…

NOS OIMOS… EL DISCO DEATH… THE BRUTAL WAY DE LOS HOLANDESES ASPHYX… POST CON MUCHO RETRASO

“Merchants of brutality, death our only rule
The doctrine of true metal, gods of the old school
Die by fucken Asphyx, ultra loud we slay
Skinned alive you humbly beg for death the brutal way!”

No… no es que las reseñas regresan… pero aprovechando algunas circunstancias especiales tenemos chance de hacer esto… a ver cómo sale…

I

Hace un buen tiempo… unos cuantos años atrás, estaba con una novia, la cual trabajaba con su ex en un negocio, y no pregunten como, yo terminé trabajando en ese negocio aún después de haber terminado con ella, osea estaba trabajando con mi ex, en el negocio de su ex… una vaina loca que solo se podía entender que lo hacìa yo… y además eran buenos tiempos, una pelazón criminal, un país que se ha ido a la verga, muchos peos personales, unos cuantos coñazos de la vida, me valía todo una puta verga, hacer dos trabajos a la vez, trabajar de lunes a lunes sin pararle bola a nada… por qué no??? Que carajos!!!!

Lo bueno es que en ese negocio había internet ilimitado y estaba solo, pronto me agarraría y me iría a oír metal a todo volumen… el paraíso… además con una buena entrada de plata que no estaba en los planes… más fino.

Claro, había que empezar de algún lado… y yo de los tiempos de las revistas españolas de metal que encontraba por allí, me hice una especie de wish list de mis discos soñados (y algunos de esos discos hoy están en mi colección), con la cual empecé en youtube… no empezó muy bien porque varios discos no estaban, pero cuando empezaron a aparecer, pues… salieron unos buenos discazos que me deleitaron los oídos y el cerebro, y bueno… luego pensé, tengo un blog que no estoy usando mucho, porque no los subimos allí por plena vaciladera, así que plomo al hampa, y eso fue la génesis de las nene comegato sesssions… vaina que aún está trabajando al sol de hoy… mientras el blog funcione a los coñazos

II

Luego de que salieron los primeros discos en youtube y de tripear muy contento, pues me doy cuenta de algo, como en redes sociales me di cuenta que cierta clase de contenido venía de una fuente, pues me doy cuenta que varios de los discos que he pescado vienen de un canal de youtube… y damas y caballeros, Ernesto se ha topado de frente con Death Metal Promotion… gracias a que cuando entro en youtube y agarro un cel inteligente, me lo pichan en las recomendaciones.

Y allí vino esa fiebre demente, empecé a ver, y vaya vaya vaya, discos de todo el mundo, discos de todos los años, un océano de metal que no conocía… y bueno como decía el chombo… si metallica y demás era la orilla y bandas como Cannibal Corpse eran el meterse a la playa, era momento de hacer como Carlos Coste y meterse para lo hondo… eso fue hace años y voy metido a lo hondo, pero a lo criminal.

De allí vinieron más canales de youtube que saciaron el hambre metálico a tres tablas dando muchas satisfacciones en el camino, Death Metal Supply, Death Madness, Death Metal Domain, Underground Extreme Metal Promotion, el black llegó al hogar con Black Metal Promotion, el Thrash también con New Wave of Old School Thrash Metal… hasta llegar a la demencia del grind con Brutal Musick, con bandas de todos los lados del planeta, Suecia, Suiza, Indonesia, Croacia, Eslovaquia, Lituania, Ucrania, China, Nueva Zelanda, Colombia, Austria, Bolivia, Australia,  México, Finlandia, España, China, Grecia, Rusia,  Italia, Japón, Polonia, Bosnia y Herzegovina, Alemania, Suráfrica, Iràn, Brasil, Francia, Canadá, Noruega, República Checa, Estados Unidos, Rumania Venezuela obviamente… hasta llegar al país que nos toca… Holanda, ahora llamado los países bajos.

III

Seguimos otra vez en los 90…

Cuando los países bajos se llamaban Holanda, era una escena metálica extrema que gozaba de buena salud, con bandas como Sinister, Pestilence, Orphanage y God Dethroned a la cabeza, eran puntuales en eso del death metal por los lados de Europa.

Pero los 90 fue complicado para Raimundo y todo el mundo, llegó lo que ya saben que nadie quiere nombrar (el grunge y luego el nu metal) y se llevó por el medio todo el metal habido y por haber en todos lados como Europa, latinoamerica y estados unidos sobretodo, mucha gente les dejo de prestar atención y las bandas empezaron a remitir por falta de seguimientos, muchas bandas se quedaron en el aparato, y bueno tuvo que pasar muchas cosas y tiempo para volver a agarrar mínimo, como la masificación del internet, y bueno… luego de que las modas en el metal se empezaron a ir al carajo, muchas bandas regresaron al ruedo, y bueno… con otras bandas de otros países el metal extremo sigue vivito y coleando… pero en el underground, donde esperan con los brazos abiertos a esa gente que esté dispuesta a abrir las orejas y el cerebro en vez de quedarse en los discos de hace ya unos cuantos años y décadas atrás, porque no joda. En el metal la gente estña demasiado quedada coño. Que ladilla.

Por cierto gracias a death metal supply conseguí una joya de ese país… Acrostichon con su disco Engraved in Black… demasiado recomendable.

IV

En ese negocio, estaba yo oyendo metal como un desgraciado y viendo algunas recomendaciones, cuando un buen muchacho apareció, el bro J.R. Escalante, líder de la banda Nocturnal Hollow, que ya sabemos el puesto que tiene en este miserable Blog del carajo.

El muchacho puso en su redes un playlist, de death metal, pero de europeo, una vaina fina, unos 800 videos y pico listos para su degustación, obviamente agarré esa vaina y le di play, pero bello.

Fue una semana y media donde le di play a toda esa ricura, mucho metal del bueno, clásico y del carajo, donde obviamente estaba incluida la banda que vamos a hablar en esta ocasión… Asphyx.

V

Asphyx, ya saben, es una banda de Death Metal ligada con unos buenos toques de Doom y un poquito de Thrash, proveniente de los países bajos desde el año 1987, con su núcleo formado por Martin Van Drunen a la voz Paul Bayens en la guitarra, Warner Gubbles en el bajo y apoyando en la voz y Bob Bagchus en la batería.

Con unos 11 discos más unos Eps y algunos discos rehechos, algunos más afortunados que otros, tuvieron un bajón en los 90, donde las ventas bajaron, hubo algunos cambios de personal, llegando incluso sacaron un álbum donde no estaba ninguno de los miembros clásicos, disco que yo tengo, y bueno… cuando les llegó la oportunidad de la reunión en un festival llamado Party San en el 2008, pues llegaron y lo retomaron donde lo dejaron… el resto es puro power doom death metal… y la gente metálica los recibió con mucha alegría con los cuernos apuntando al cielo. Así el retorno fue mucho más fácil

Ya en la actualidad luego de unos buenos años poderosos en el camino metálico, la banda anda por allí reventando tarimas, promocionando su última placa llamada Necroceros, que por cierto suena demasiado criminal, y siguen siendo uno de los mayores representantes del metal extremo, venido de aquel lado de Europa. Además de que se han dado unas vuelticas por este lado del charco, demostrando a los latinos su buen poder aplastante, según y que se vienen de nuevo por este lado, pero como cosa rara Venezuela no aparece… no joda.

VI

Ehm bueno… un poco de historia bastarda…

Este disco lo escuché gracias a la recomendación del Bro Escalante, vi el video promocional y eso fue amor y lujuria a primera escucha, de ahí me hice fan de la banda y cuando encontré este disco completo… le di unas cuantas escuchas matando fiebre y haciendo que me guste más subiendo en mi lista de deseos de forma meteórica, luego la escucha se complicó porque el disco lo bajaron de youtube, estuve un buen tiempo sin poder oír esta vaina hasta que, el bro de Musica aplastante y atroz lo volvió a subir… y eso fue matazón a toda pastilla

Les conté que unos bros estaban vendiendo discos usados y de allí he pescado unas cuantas cosas bellas, pero obvio que como me quedé sin trabajo, lo tuve que parar, pero antes… este disco apareció de sorpresa una madrugada gracias a un estado de whatsapp a las 6 de la mañana y me dejó con la quijada en el piso, saqué plata de donde no tenía (de la liquidación de este trabajo, para como cosa rara hacer que las mierdas valieran la pena carajo) y me lo traje de una a mi casa… ha sido una de nuestras más importantes adquisiciones en los últimos tiempos.

Y bueno, la reseña sale por casualidad, luego de unos meses pasando roncha y muchas arrecheras por la pelazón mi anterior trabajo me llamó… no quería ir, pero ni modo, luego de un par de días desordenados, decidí agarrar el toro por los cachos y hacer las vainas a mi manera, luego de hacerme un plan de trabajo con la ingeniero que está a cargo allá me vine a la oficina para hacer el informe de mi trabajo y adelantar, luego de organizar la vaina y poder trabajar como se debe, además aprovecho el wi fi del trabajo y del centro donde estoy para ponerme al día en un poco de vainas que se me habían quedado pendientes… y bueno… tarde del día, ya maté todo, tengo una máquina libre… porqué coño no empezamos a escribir no joda… plomo al hampa cabrón!!!!!

VII

Bueno ya… vamos con el disco…

Con una duración de 48 minutos y 10 discos, este disco desde el inicio arranca sin tomar prisioneros, con ese temazo llamado Scorbutics, pura contundencia directo a la cara. Luego The Herald se pone un poco más rápida y más contundente, para Bloodswamp empieza a salir unos bellos toques doom, para volver al ataque con el tema homónimo, de esos temas que provocan oír a todo volumen. El tema Asphyx II es el tema más Doom lento y pesado del disco, un verdadero bloque de granito puro directo al cerebro, perfecto para la mitad del disco… y bueno luego de ese pedazo de plomo te viene una soberana patada directo al rostro sin tiempo para reaccionar… Eisenbahnmörser, el tema que más me gusta, una verdadera masacre a toda velocidad que no deja nada para nadie, un disfrute colosal.

Seguimos, Black Hole Storm (con ese hermoso piano de intro)… Rifflegun Redeemer otro par de buenos temas que van echando plomo, coñazo y patada de kung fu con riffs pesados, baterías trepidantes y Martin llevando la voz por encima manteniendo la intensidad. Con partes densas y rápidas intercaladas y soportándose unas a otras dando dinamismo, porque lo bueno de este disco, es que pasa volando y cuando te das cuenta, ya llevas más de la mitad del disco y hasta te dan ganas de darle play de nuevo chico.

De allí Cape Horn, que es un tema bien doom pero también dinámico, nos da la preparación para el cierre… The Saw, The Torture, The Pain, un exquisito outro instrumental a medio tiempo, con un riff aplastante y una base de ritmo densa y pesada. Para dejarlo a uno bien molido y con ganas de más.

Y bueno, en la edición americana de este disco, nos hicieron la gracia de además del pedazo de plástico que es esta belleza, nos dan un DVD, con la actuación de la banda en el Party San del 2008, concierto de Reunión de la banda, son 61 minutos, demasiado power, una banda que desde el inicio o el vamos, le mete toda la carne al asador y no deja títere sin cabeza, pareciera que hubiera tocado el día anterior y no que pasaron casi 10 años desde la última vez que se habían juntado. Demasiada brutalidad para hacer headbanging bien sabroso hasta sudar como un cochino. Uno de esos momentos donde la magia y la química hacen que una descarga salga demasiado salvaje y aplastante.

En fin… un tremendo discazo de punta a punta que todo amante del metal más extremo y de las emociones fuertes en la música debería tener en su colección, matanza sonora de primera garantizada.

VIII

Vamos con una conclusión…

Pues nada, agarré mi disco, bien contento y le di pela, sonó demasiado criminal, y yo estaba muy feliz, las cosas no han estado bien, pero yo fino, y con el disco pues mucho más…

Hasta que me dio un bajón demasiado criminal, que no me he podido quitar de encima…

Sin trabajo y sin dinero, sin amigos y sin amor… un coño e madre… más solo y jodido que la una…

Pero nada ni modo, el metal no me ha fallado, ni me fallará… eso esperamos, así que estamos en stand by, no sé cuándo volveremos… si es que volvemos, pero estamos trabajando que jode con eso… será suficiente… no se… creo que lo dudamos pero… no hay de otra…

The Brutal way… solo nos queda ese camino.

See ya.

NOS OIMOS… EL DISCO DAHMER… DE LA BANDA MACABRE

Bueno chicos… aquí vamos… vamos con las reseñas wey…

En esta cosa que nosotros llamamos metal extremo, vamos a decir que hay niveles de extremismo… y varios son diferentes uno de los otros, pero tenemos 3 casos por ver, unos pueden ser extremos en la apariencia, otros extremos en el sonido, y otro caso que nos llama más la atención son esas bandas que son extremas en la actitud… en general una banda que podemos decir que es extrema, debe tener mínimo una de estas, hay bandas que tienen dos… y bellezones que tienen los 3…

Porque mientras los primeros pueden ser chocantes con un aspecto que puede ser todo menos agradable, tanto en lo que ves como en lo que significa, los segundos son gente que va tan lejos en su sonido y se van de palos, que a veces ni los mismos fans más acérrimos entienden que verga están haciendo, y los terceros… estos son unas joyas…

Son gente que a lo mejor no se tiran un corpse paint, o se lanzan unos blast beast o una cambiadera loca de ritmo con una técnica criminal, pero es que no les hace falta, tienen una forma muy marcada y sobretodo muy personal o característioca de hacer las cosas, y sencillamente hacen su música a su manera, así te hagan dos discos con un año de por medio, o se tardan 5 o 6 años en sacar su placa, porque sencillamente no van a publicar un material con el cual no se sientan conformes, suelen ser tranquilos, pero muy claros en lo que hacen, suelen ser bien íntegros y consecuentes con sus registros sonoros (léase no van a andar por ahí diciendo que un disco es el mejor de su carrera y un par de años después decir que es una mierda), y si ven que hay elementos fuera de sus estilo que les pueden servir, los van a utilizar y acoplar a su propuesta, sin importar que a sus fans les vaya a chocar… en general con esta actitud, les vale verga lo que suena en el mundo y en la industria, ellos van a los suyo, así tenga exito o no, y eso es algo que sus fans aplauden porque transmiten sinceridad y honestidad, cosas que a veces se les olvida a muchos que existen en este negocio, por lo menos al inicio, de este poco de paja me acordaba cuando escuchaba un disco de Darkthrone por ejemplo, pero hay que reconocerlo… a estos tres chalados Estadounidenses llamados Macabre, pues les queda también ese traje a la medida.

Macabre es una banda… llamemosla particular, desde su aparición en los años 80, se han focalizado en una sola cosa… asesinos seriales y sus acciones, lo cual los deja como la única banda de la tierra que puede hacer Murder Metal y que les quede bien el nombre, tienen ya varios discos, sin un solo cambio de formación por lo menos en su line up clásico, y una buena legión de seguidores, que saben que lo que van a ofrecer los locos de Macabre, va a ser de todo un poco, como Death Metal, como Thrash Metal, como Funk, como Música Gospel, como Funk, como música infantil y todo bajo su lupa y su forma ya patentada de hacer música, pero jamás de los jamases van a ofrecer algo comercial… porque el que logre que la música de estos locotes sea comercial… lo van a tener que cuidar… porque ese le vende hielo a los esquimales relajado.

Y bueno, tenemos este disco, dedicado exclusivamente a la historia de Jeffrey Dahmer, el famoso Carnicero de Milwaukee, el cual fue recién famoso de nuevo, porque la gente de Netflix sacó una serie sobre este serial killer, que tuvo bastante auge, y que puso en el tapete esa extraña relación que tienen muchos chalados con los serial killers, que bueno, estamos claros, ellos hacen muchas veces cosas que nosotros quisiéramos hacer, pero afortunadamente, no nos atrevemos, siendo como siempre la cara oscura de una humanidad que a veces se le olvida que como seres racionales debemos portarnos un poco mejor, si queremos llegar lejos. Por no hablar de esa muy rara atracción que logra entre muchas mujeres esta clase de ser viviente, y sino pregunta aquí en Venezuela por la atracción a un tal Edmundo Chirinos…

El caso es que esa serie, que no vi, pero me tripié varias reseñas y de un momento a otro caí en cuenta… ya va… pero Macabre en el 2000 se hizo un disco completo dedicado a este psicópata, me fui raudo, directo y happy a oir ese disco… y la voladura de cerebro fue tan animal, que lo dejé con un checklist… y justo en estos días, estaba con el bro de los discos, me lo mostró y automáticamente fui detrás de él, con una gran felicidad me puse este disco un domingo luego de un fin de semana matador de trabajo de esos que te dejan el cuerpo con una rayita de batería… y luego de sonreír como un demente mientras pasaban a toda pastillas las canciones, pues me acosté bien relajado, para el día siguiente ir a trabajar ya armando el review de este disco para el blog.

Y el disco… es una cosa demente… esto es una belleza… bellezota…

Si usted sabe qué tipo de banda es Macabre, pues esto es Macabre en su punto… si no los conoce… bueno le presentamos…

Macabre son 3 locotes estadounidenses que hacen música extrema (Nefarious Corporate Death y Dennis the Menace), pero extrema en las formas no en la música, explicamos… Esto no es death metal ni del brutal, ni del old school, aquí no vas a oír blast beats, no vas a oír ni guturales (bueno no muchos), ni chillidos de puerco… no mi pana eso aquí no es…

Estos muchachos hacen su música, que pueden unir un poco de punk por allí, un poco de thrash por allá, unos toques de hardcore, las voces pueden ser un poco cortantes, pero a veces pueden cantar limpiamente y se entiende lo que dicen, y bueno, se pueden dar unas cuantas vueltas de tuerca y cambiarte los ritmos y ellos tan tranquilos, incluso pueden meter melodías pop, o melodías infantiles, cosas que a uno le deja descolocado cuando están cantando sobre formas horrendas de asesinato. Osea esta gente no se cae a cobas con lo suyo… y saben hacer cosas muy locas… el detalle es que todas esas salidas de olla, en el universo sonoro tan aberrante y demencial que hacen estos muchachos, pues caen muy bien y calzan como un guante… te pueden sorprender, pero luego dirás… ok les quedó criminal.

Como por ejemplo, el más claro, la canción Jeffrey Dahmer and the Chocolate Factory, es una versión con mucha sátira del tema de Willie Wonka y la fábrica de chocolates, de pana oyes esa vaina y uno con el sentido del humor podrido, no puedes sino reírse y vacilar… y no hablemos de McDahmers, donde se agarran el ritmo de un viejo Jingle de Mc Donalds.

Son 26 canciones y 52 minutos de disfrute, no te puedo recomendar una canción, porque todas tienen su locurita, pero si… pensándola bien hay una canción que puedo destacar, la última llamada The Brain, dedicada al cerebro de Jeffrey Dahmer, que lo querían estudiar y lo achicharraron… ese tema lo tengo pegado en el cerebro… tiene un ritmo… demente. Y luego de un par de escucha, podemos mencionar cositas como Dog Guts, Hitchhiker, Blood Bank, Konerak y Trial, por dar unos títulos, pero ese disco, se va solito y si afinas el oído y el cerebro se deja oír con una facilidad pero bella…

Hay que reconocer, son canciones rápidas, pero bien hechecitas con unis sabroso toques progresivos, unos destellazos de jazz, y una gran cantidad de recursos, porque estos tres locotes, estarán un poco como idos del coco, pero como instrumentistas son gente que tiene mucho y con qué…

Osea un disco, que se le sale la sátira por todos lados, y que no deja títere con cabeza, un disco que muchos metaleros todos malotes los deja con el culo al aire… y que a muchos les deja todos pensativos porque no saben por donde cogerlo… yo  de pana lo dejé colar y me atrapó… para amantes de las cosas un poco bien locas, y estos manes saben lo que es, se lo van a tripear… aunque bueno… a veces se pasen de cafres… pero no importa…

See ya…

NOS OIMOS… ARMOURED BESTIAL HELL DE LA BANDA BLACK METAL BELGA ENTHRONED

Bueno… seguimos… 

Este fue otro de los discos que le compramos al pana… lo habíamos visto en una Hell Awaits hace un coñazo de años  y nos lo vendieron bien… Yo lo escuché por allí hace ya un tiempo y fino… fue un disfrute chévere, a pesar que no le paré demasiada bola…

Ah y bueno, había escuchado algo de su material recientemente y obvio que me agradó, así que cuando supe que el pana que le estoy comprando los discos, me dijo que tenía este disco, estaba pendiente, pero estaba ya apartado, le dije que no importaba, pero el comprador dudó… y yo por ese precio no perdí la oportunidad de agarrarlo… así como otro disco que vino en estos días… y que pronto reseñaremos…

Hablemos un poco de Enthroned… son de Bélgica, hacen un black metal bien crudo, violento, con una buena dosis de satanismo, odio y oscuridad incluída, tienen una nutrida discografía desde su formación en 1993, y esta banda sigue activa por lo que veo, pero no tienen a ninguno de sus miembros originales en la formación actual… curioso pues… porque en esta banda… ha entrado y salido una cantidad de gente bien arrecha… pero por lo visto… siguen diabólicos, siguen furiosos, siguen under… y siguen fiel a sus raíces y siguen ultra true…  así que creemos que está bien… por lo que vemos es la banda de Black Metal más importante de Bélgica.

Así que vamos con el disco… tiene unas 12 canciones, que incluyen una intro, una outro y un bonus track, acercándose a los 45 – 47 minutos de duración.

Puedo decir, que este disco a pesar de sus falencias me ha gustado bastante, osea es un disco de black metal un poco alejado de los black mas elaborados que estuvieron de los 2000, eso quiere decir un metal aplastante, furioso, rápido y bien caótico, con una gran cantidad de odio y furia en su creación, las letras son todas dementes y satánicas,  las vocales también, y el muro de sonido que hicieron para varias de sus canciones es sencillamente aplastante, eso no se puede negar…

Sin embargo me queda que esta vaina pudo haber quedado mejor, primero el diseño del librito fue hecho para que sea literalmente imposible poder leer las letras sin una lupa como ayuda, ese diseño estuvo un poco crudo la verdad. Y la portada… está bien… pero creo que es un poco como cliché…

Y los temas… hay un detalle, no están mal ejecutados, pero creo que el orden lo pudieron hacer mucho mejor… explicamos… tienes unos temas todos cabillas a toda pastilla que no pasan los 3 minutos, y unos que pasan los 4 que son un poco más contundentes, porque no intercalas unos con otros para hacer la escucha un poco variada, los temas están bien, pero uno se queda un poco como fuera de la escucha… es como pareciera que cada tema quisiera hacer la guerra por su cuenta… me cuesta encontrar un hilo que los una… cosas mías…

Y coño chamo, los títulos, estos se notan que querían ser los más malotes, los más diabólicos, lo más satánicos y lo más toda verga, porque con títulos como Wrapped in Fire, The Face of Death, Premature Satanicremation, Spheres of Damnation o Eslavement Revelead, osea un poco más y nos pasamos al cliché más cliché… aunque uno luego viendo las fotos del libtrito… unos blackes de manual pues…

Adicionalmente tienes un tema de casi 9 minutos que de verdad sorprende porque no esperaba una vaina así en este disco… y el tema está muy bueno, tiene sus partes bien hechas y una buena cantidad de recursos para que la escucha sea fina, para mi esto hubiera sido un muy bien cierre del disco… Pero loco luego de este temón vienes y cuelas dos temas instrumentales y una outro????? De verdad si no fuera porque colearon el tema extra, que está fino, me hubieran sacado de quicio, la outro ni siquiera le pusieron título… uno se queda, pero qué???

Y aún así el disco me gusta, es una buena muestra de ese black crudo, aplastante, animal, diabólico y a todo trapo caótico, que de cuando en cuando cae bien, ya en estos tiempos donde el black metal se despojó de su cuadratura de conceptos (la música, los fans no!) y decidió unirse a casi todo para expandir sus límites, pues no te cae nada mal un poco de black metal diabólico y satánico de la mata para acordarte cómo fue que este peo empezó… y aunque tú no lo creas todavía hay una parranda de gente que se quedó bien malpegada en esos tiempos y no se quieren salir de allí… a pesar que no joda, van más de 30 años de eso… cosas de la nostalgia me imagino…

Ah y si alguien te dice que oye todo tipo de música… ponle este disco, a ver si es cierto no joda… jajajajajajajajajaja. Pero de verdad este es un producto para el metalero blacker promedio, de esos que no salen de unos blast beast, unas blasfemias y unas voces mal gritadas a toda pastilla para escupir como se pueda todo el puto y remardiciento odio a hacia el mundo y la humanidad y todo lo que representan, que por cierto hace rato se lo están ganando pero de calle… una vaina ahí pues…

See ya.

NOS OIMOS… SUICIDE BY MY SIDE DE LA BANDA SINERGY

Ehm bueno…

Seguimos en la búsqueda de esos discos de los que estuve pendiente, en esos años en los que me estaba haciendo adulto, tú sabes que uno cuando crece uno ve algunas influencias y decide seguirlas, a veces para bien y a veces para no tan bien… o algo así…

En fin…

En esos tiempos de las revistas que yo leía, les recuerdo que aparte de la Kerrang, la Heavy Rock y la Metal Hammer, llegó por poco tiempo una revista que me llamó la atención burda la cual era la Hell Awaits…

Esta revista era particular, porque era un poco más al under y por consiguiente al género del metal extremo, y de aquí he estado sacando unas cuantas bandas a seguir, porque se complementó muy bien con la otra sección de la Kerrang, llamada tumba abierta y la sección la zona radical de la metal hammer.

Bueno, en esos tiempos me llamó la atención una muchacha, medio gordita, achinada, muy linda, y lo más importante, bastante dicharachera y divertida, la cual se llama Kimberly Goss, la cual se hizo famosa, primero por ser la mujer de Alexis Laiho y luego porque con esta banda llamó la atención siendo una de esas frontwomans de poder en un momento donde las bandas con mujeres al frente no eran tan populares ni tan conocidas, ya luego a los meses saldrían una parranda de chicas haciendo metal, pero eso no es punto ahora.

El detalle es que me pillé un par de entrevistas con esa belleza de mujer, y fueron tan divertidas, y la muchacha me cayó tan pero tan bien, que obviamente decidí ver su material, sonaba fino… así que cuando vi la oportunidad de conseguir este disco, obviamente no me lo pensé mucho y decidí traerme ese disco… luego de oído con alegría… le hacemos su reseña… para que ustedes vean… musicos de metal y rock que están empezando, la importancia de dar una buena impresión en la interacción con los medios… no importa el alcance de los mismos… puede ser la puerta necesaria para su proyecto y para arriba…

Pero antes hablemos de la banda un poco…

Sinergy, fue un proyecto llevado adelante por la señorita Kimberly Goss, una bella de padre coreano y madre alemana, por allá en los 90 quiso llevar a cabo una banda liderada por una chica en el metal, luego de intentarlo infructuosamente a la primera, pues la segunda le iría mejor, ya que se hizo acompañar de Alexis Laiho, quien sería su pareja sentimental por unos cuantos años…

Con el paso del tiempo, la formación se estableció y empezaron a ganar notoriedad en Europa y Japón, lástima que cuando lo tenían todo listo para intentar entrar en los United, tuvieron el mazazo de la salida de su batería Toni Lillman, el fue sustituido al terminar el trabajo con este disco, pero justo cuando salió este disco y tenían una gira planeada con King Diamond su baterista de ese entonces no pudo seguir, y tuvieron varios contratiempos para poder conseguir a alguien, perdiendo su buen chance. Cuando tenían la producción del disco que le siguió a este, pues los compromisos de sus miembros con otras bandas chocaron y el proyecto se quedó congelado, quedando solo estos tres discos, cerrando con este Suicide by my Side del cual les vamos a hablar…

Bueno podemos decir que, es un disco de power metal, y por cierto con bastante power, con una cantidad de riffs bien potentes, cortesía de Laiho y de Roope Latvala, los cuales también aparte de que tocan de una manera bestial y demasiado demente se complementan con unos buenos solos de guitarra y una batería bien brutal cortesía de Toni Lillman, que se nos fue de este mundo por allá en 2012.

Pero quién se lleva el gato al agua es obviamente Kimberly, la cual yo había oído en una entrevista que había aprendido algunos trucos para poder usar su voz mejor y que le había dado más potencia, tanto así que no le gustaban los discos anteriores a este, porque su voz suena apagada, y de verdad hay que creerle, porque esta mujer en este disco se lanza un gañote espectacular y pleno de potencia, a vece creo que un defecto es que hay partes como que la ponen muy por encima del resto, pero es solo un pecadillo menor que no molesta para nada, viendo el resultado de lo que esta mujer sacó de sus cuerdas vocales, sencillamente una animalada….

De piezas para destacar, te puedo decir que el disco completo, pero si necesitas unas referencias, obviamente I Spit on your grave (con esa intro cortesía del bro Laiho, hilarante historia*), Me, Myself, My Enemy;  Written in Stone, Shadow Island y el tema homónimo, pero igual todas las piezas tienen una gran calidad, es que incluso hay un bonus track… una versión alucinante del Number of The Beast de Iron Maiden que les queda de miedo y muerte vale…

Un disco brutal, muchos de seguro no se le acercarán por ser un disco de Power Metal, un género que le da grima a muchos metaleros y más si son trues, ahora si te buscas un disco bien hecho, donde todos suman, y la suma de todas las partes es mucho más en el resultado, este disco te va a caer del carajo, es una joya oculta, una de esas bellezas que debió tener más reconocimiento y cuya calidad, no se puede dudar… dale una oída y disfruta… no te vas a arrepentir.

See ya…

*la intro de I Spit on your grave, pues es un escupitajo, a la miss Goss, le preguntaron cómo se le ocurrió hacer eso… y ella respondió que quería una declaración de intenciones de que el disco no iba a ser una mariconada, y eso le vino perfecto, y bueno la escogencia de quién iba a ejecutar el escupitajo, pues entre todos los miembros de la banda hicieron un bello concurso de escupidas entre todos y bueno ganó Alexis, quién fue el compositor y ejecutante como se hace notar en los créditos del disco… cool!

NOS OIMOS… EL DISCO DEBUT DE LA BANDA LED ZEPPELIN O TAMBIEN LLAMADO LED ZEPPELIN I

Uhm…

Esta reseña, pues no debería estar tan larga, porque es tan sencillo que de este disco se ha dicho y escrito ríos y mares de palabras, es uno de los discos más importantes de una de las bandas más influyentes y seminales de lo que hoy llamamos Rock, Osea sin esta gente el rock no se entiende, y a veces hasta un poco del metal y otros géneros afines, porque esta gente hizo que otros muchachos que vinieron después… pues se decidieran innovar, cambiar unas cuantas cosas y llevar lejos, pero lejos la forma de hacer musica por allá en el espectro anglo y luego también por aquí, a lo mejor demasiado transgresores en su momento, pero esta gente estaba como muy adelantada a su tiempo, o son cosas mías..

En una época donde estaba todo por hacer y todo por innovar, estos 4 muchachones, Robert Plant, Jimmy Page, John Paul Jones y Jason Bonham, pues decidieron no ponerse límites y jugar con todos los elementos que tuvieron a la mano para darle un toque especial a su música, una combinación brutal, de blues, rock and roll, el swing y la música folk, que luego sería parte de la génesis de lo que llamaríamos Hard Rock y de ahí se irían un poco más poniendo su granito de arena para ayudar a nacer a lo que luego se llamaría Heavy Metal, la banda luego de un inicio un poco lento, armaría un terremoto en la música tan brutal que al sol de hoy, más de 40 años que la banda está disuelta, los muchachos aún están vigentes y sonando por aquí y por allá, además es una vaina que tu pones sus discos al dia de hoy y no ha envejecido absolutamente nada de nada, alucinante.

Y así las cosas pues este disco bien bello llega a nuestra humilde morada, tú sabes, luego de una época de puras llamaradas sonoras extremas, era momento de darle a la colección un toque más clasico y este dico cumple, con 9 canciones de toda clase de duración y toda clase de combinaciones sonoras, es un verdadero tour de force para los sentidos.

A veces blues… a veces blues pesado, a veces demasiado rockeros, un poco alucinantes y sobretodo sin ataduras estos 4 muchachos agarran y se hacen un disco de debut donde no les sobra absolutamente nada, con una escucha agradable, unas buenas jaladas y cambios que dejan alucinado y bueno… Bonham deja su marca en unos temas que cuando el le pone el toque pegan duro.

Con canciones atemporales como Communication Breakdown, Dazed and Confused y I Cant Quit you Babe, además de otras joyas como Good Times / Bad Times, Babe I Gonna Leave you y ese cierre demasiado bello con How Many More Times, qué les puedo decir.

Es un bello y hermoso DISCAZO…  de esos que todos aquellos que tengan una discografía seria que se precie, si es que todavía hay gente que tiene discos en físico (como yo), tiene que tener en su colección… belleza muy linda, belleza muy bien hecha… he dicho…

See ya!

NOS OIMOS… STIFF UPPER LIP DE LOS AUSTRALIAMOS AC/DC

Ehm bueno, bueno, bueno…

Desde hace un tiempo, gracias a los buenos oficios del bro Luis Orozco, pues me puse en contacto con un bro que vende discos, tiene unos cuantos títulos de interés, así que le he estado comprando varios discos, y los que viene, lo divertido del caso, y lo verán en las reseñas que se han hecho, es que no son discos comunes, los que todo el mundo quiere, sino discos que por lo menos son algo particulares, porque para qué irnos por lo seguro, vamos a buscarnos discos que nos gustan, que deseemos tener y que nos inspiren algo para escribir, sino, qué chiste?????

Y este en particular tenía un tiempo que lo quise tener y luego le perdí la pista, lo vi en el stock y me dije, por qué no??? Además un precio amable, lo cual hace que uno pueda comprar piezas interesantes para oír y aliñar la colección, porque siempre uno quiere tener un disco, más no importa que ya tengas cientos de discos en tu propiedad. Y bueno este es un casito.

Ac/Dc, lo decimos,  nuestra primera banda, la que nos mostró todas las razones habidas y por haber para amar y seguir el rock and roll, y luego el metal, incansables, fieles a su estilo y sobretodo rockeros, a pesar de tener ya 70 años en adelante, los muchachos todavía rockean, aún quiere patear la carretera y darle la dosis de rock necesaria a su inmensa legión de fans en todo el mundo…

Sim embargo, al pasar de los años, pues mi visión endiosada de estos australianos, pues ha ido mermando, pasan los años, uno recibe sus buenos coñazos, uno cambia la mente, deja entrar al gusto otras cosas diferentes y uno va mutando el punto de vista de ciertas cosas, obviamente en este mundo ya más globalizado, donde muchas cosas se saben de primera mano, pues ya varias cosas que estaban mitificadas sobre esta banda se han ido pues diluyendo en la realidad y la verdad, y bueno los Young, cuando estaban todos vivos, no eran tan buenos muchachos como los pintaban.

Además en la época de los 90, donde crecí en juventud, pues los Ac/Dc, no les fue mal a nivel de ventas, y como siempre patearon el globo terráqueo de punta a punta haciendo plata, pero sin embargo los discos…

Podemos decir que algo que tienen los Ac/Dc es que no van a salirse de su esquema musical, nada de electrónica, nada de música disco, nada de canciones tristes, nada de eso… Ac/Dc no se va a salir de su Hard Rock, con Rock and Roll y sus toques de música blues, una fórmula que lleva ya décadas de forma constante.

El Detalle es que es casi imposible que te quedes metido de forma inamovible en una forma de hacer las cosas y que no te sientas un poco… desinspirado??? Falto de ideas???? repetitivo??? Bueno, estas cosas se les han dicho por mucho tiempo a los Ac/Dc, que muchos de sus discos del 80 en adelante, son recicle de ideas ya clásicas, que si escuchas todos los discos de Ac/Dc todos son iguales, y que los muchachos luego del Back in Black, pues no han hecho otra placa de tal magnitud.

Osea, los muchachos tienen no uno, sino dos clásicazos absolutos, y con cantantes diferentes, se salvaron de la quema más absoluta y son una de las pocas bandas que pasan moda tras moda y ellos andan tranquilitos sin bajones de popularidad ni ventas… muchos dicen que Ac/Dc hace lo mismo disco tras disco, pero ellos tienen ese algo, ese no se que coño, que los diferencia de otras bandas que si se les nota lo repetitivo y lo cuadrado en ideas, y hay que decirlo, en esta época donde a la música se le está viendo lo ladilla, y que la calidad brilla por su ausencia, pues debemos agradecer que estos tipos, con la honestidad que aún les queda, pues sigan dando la pelea, ya que no se sabe hasta cuándo lo podrán hacer, ya el último concierto en el power trip ha dejado cola, así que bueno habrá que aprovecharlos.

Bueno, hablemos del disco.

Stiff Upper Lip… disco que vino luego del Ballbreaker que bueno, tuvo buenas críticas al inicio, pero luego se desinfló un poco, tu sabes, lo acusaron de ser un disco más o menos como en piloto automático, al igual que este pero un poco más.

En general es un disco típico de Ac/Dc con los elementos típicos de Ac/Dc, los riffs rítmicos del extrañado Malcolm Young (guitarrista rítmico por excelencia), Los solos dinámicos de un Young que habra envejecido, pero sigue siendo el propio carajito, mientras el bajo y la batería siguen los mismos ritmos de siempre en modo natural y algo automatizado.

Para mi es un disco bastante agradable de escuchar, y obviamente un super temazo como Safe in New York City destaca como una pieza poderosa y muy genial, pero del resto poco más, son buenos temas, aunque aquí a veces veo como los Dc se les atascan un poco los temas más lentos y bueno, obviamente a veces se te viene esa sensación de temas que te recuerdan a otras más clásico.

Igual hay buenos cortes como Satellite Blues,  Meltdown, el corte homónimo que sirve de inicio y Cant Stop Rock and Roll.

Es más y menos que Ac/Dc en su chamba de siempre, esto es lo que hay, tu decides si lo sigues o sino, como fan de la banda, es un disco que yo quería tener desde hace un tiempo y su escucha me pareció satisfactoria, nada del otro mundo, pero es un disco que le he dado pata y se ha dejado colar… si le das el chance, puede que te haga el mismo efecto, ahora si le tienes tirria… mejor déjelo así… si gusta.

See ya.

NOS OIMOS… EL DISCO I HEAR BLACK DE LA BANDA OVERKILL

Bueno, tenemos otro disquito de Overkill, en general no debería tener algo más que decir, pero qué cosas vale… siempre se puede sacar algo chido, solo hay que pensar un poquito.

Hace un tiempo hablamos del thrash, gracias al primer disco que conseguimos de esta gente, pero en esa historia se nos había pasado un detallito, que bueno esta chido para ponerlo en esta reseña.

El Thrash empezó bien under, pero haciendo conciertos y buenos discos, se ganó unos cuantos fans poco a poco, y bueno hubo un momento en que el thrash se puso en la plataforma para pegar el pelotazo y hacerse un puesto en el metal y bueno… qué sucedió…???? Pues algo llamado Metallica, si, esa vaina extraña llamada Metallica.

Metallica luego del disco Master of Puppets, pues se pusieron en la órbita de Polygram que vio en ellos un buen filón comercial y decide traerlos a su sello, el resultado, primero el disco que los volvió una institución en el metal, como fue el …And Justice For All, y luego vino la dominación, de la mano del inmamable Bob Rock, vino el disco negro… disco que vendió como churros, le dio la vuelta al mundo… y qué pasó entonces???? Lo que sucede siempre… todo el mundo empezó a buscar su banda de Thrash para vender… sobretodo en el lado de los Estados Unidos.

Y bueno, bandas como Overkill, Testament, Forbidden, Exodus, Death Angel, Canker y otras más tuvieron su oportunidad… y bueno… luego vino detrás el grunge y no le dio tiempo al bebé de caminar, muchas de esas bandas tuvieron su paso por las multis como anecdóticas y así como llegaron las largaron. Mientras tanto solo quedaron 4 bandas en pie… aunque con sus altibajos, que fueron Slayer, Megadeth, Anthrax y obviamente Metallica, y de estos los que no fueron afectados por los vaivenes del metal, pues los últimos, con media mención a Megadeth… y ¾ para Slayer.

En fin… hablamos de este poco de paja, porque bueno, vamos al disco.

Nosotros nos imaginamos que llegaron unos Overkill un poco más jóvenes y un poco menos expertos que cuando llegaron a las oficinas de Atlantic, y se encontraron la sorpresa que la gente de Atlantic pues quería su Metallica de bolsillo y bueno, los niños de Overkill que me imagino que no estaban muy de humor, pues tuvieron que quedarse quietecitos y hacer el trabajo…

Sin embargo a pesar de que la banda se sintió un poco fuera de si en este disco, pues decidió ponerle el pecho, y el resultado a pesar de desencajar un poco al inicio, pues hace que el disco sea bastante cañero, no tan rápido, pero si pesado, con partes un poco más lentas y un poco más de oscuridad, digamos que no fueron tan Thrash, y se fueron un poco por lo pesado de black sabbath, un poquito de doom y bueno, por encima se le nota un groove de black album que se nota como mucho con demasiado, lo bueno es que no satura, pero de pana, se nota muy rápido, aunque qué carajos si la gente de Evile se hizo una jugada parecida este año, no veo que Overkill se haya dado esa licencia, aunque tenemos que decir que en estos años 90, por lo que hemos visto, Overkill estuvo un poco tirando varios palos a ver por donde iba la cosa, lo cual en unos años 90… fue parte de algunas complicaciones.

En general el disco lo he disfrutado, se deja oir con agrado, aunque a veces creo que suena como muy limpio o muy bonito, es más la voz de Bobby Ellesworth no suena tan rasposa como en otras ocasiones, canciones como Dreaming in Columbian, Feed my Head, Ignorance and Innocense y World of Hurt, pues están bien a pesar del exceso de groove, si hubiera un par de buenos temas más a lo Weight of The world, la más thrash, pues hubiera estado bien chido.

Igual este disco está bueno, para aquella persona que se está iniciando en el metal, y ya se dio una vueltica por el black album de metallica, pues este sería un paso lógico, para subir poco a poco las rpm y llevarlo de manera progresiva por el lado de bandas un poco más under y más contundentes… quien quita que puedas agarrar ese metalero casual y volverlo un verdadero thrasher til death… por algún lado se empieza no???

En fin, un buen disco, a lo mejor me desencajó un poco, pero eso no le quita ser una escucha por lo menos agradable para estar con los panas bebiendo unas buenas cervezas… como el thrash lo manda…

See ya…

NOS OIMOS… THE CODEX NECRO DE LA BANDA ANAAL NATHRAK

Ah bueno… bueno… bueno…

Una de las cosas que me ha hecho fácil emparentarme con el metal más extremo y destructor, es bueno, la afinidad con lo negativo… y explico…

Desde hace años hay una especie de corriente muy dominante y fastidiosa de ver el lado positivo de las cosas, no importa lo malo que te pase, siempre hay una cosa positiva en ello, algo que aprender, algo bueno, o algo por lo cual dar las gracias, una vaina que a lo largo de los años, y pasando todos lo coñazos en la vida que he pasado, pues me parece un comportamiento bastante tóxico y despreciable, que encierra cosas más horrendas que las cosas cuando las ves por el lado más oscuro.

Y si, no es malo, ver las cosas desde el lado más horrendo, a veces las cosas más espantosas, enfermas y desagradables,  pues tienen una parte que puede ser hasta bella y agradable, de verdad. Solo hay que tener estómago, un poco de locura y salirse de algunas convenciones ladillas que no te dejan ver el vaso medio vacío cuando dicen que está medio lleno.

Y bueno… además tenemos otra cosa muy bella… eso que le llaman la misantropía…

Misantropía… esa vaina que es la aversión a eso que le llaman el género humano a la humanidad… llegando al odio absoluto y a la autonegación como humano…

Es una corriente… por lo menos interesante, ya que pone en el tapete que el ser humano, con todo y su gran potencial de ser algo que trascendiera al pasar de los años, se volvió algo tan dañino, incluso para su propia existencia…

Tú sabes, por cosas como la envidia, el rechazo, los miedos, las excusas, la autoproclamación y un poco de vainas que han hecho del ser humano algo… por lo mínimo complicado, tiene la habilidad de hacer el bien y el mal, sabiendo las consecuencias de sus actos y sus acciones… y coño… muchos deciden cagarla. 

Y si, la misantropía es algo que me cae muy bien, debe ser porque ya tengo unos cuantos años que no logro encajar en este mundo, artificial, idiota, plástico y encaminado a la autosatisfacción inmediata sin importar los daños que pueda causar; y por ello hace ya varios años no me importaría que un meteorito viniera a la tierra y se la llevara con todos nosotros al carajo para no volver más nunca.

Y ahora vamos con esta banda bastante particular… Anaal Nathrakh, formada por solo dos miembros Vitriol (quien en verdad es Dave Hunt, un vocalista inglés bastante reputado, con bandas como Benediction) e Irrumator (Mick Kenney), que tienen una buena cantidad de discos editados, pocas actuaciones en directo y que son una de esas bandas muy particulares que se emparentan con el black metal, más que todo por el uso de varios elementos que los ultra trues del black les puede caer medio mal, pero cuya actitud llena de odio y rabia, los encasilla muy bien para este género que es controvertido y bastante particular en mi opinión… ya que el black metal y el metal extremo ha estado llevando sus límites cada vez más allá. Cosa que muchos géneros musicales no han hecho desde hace unos cuantos años.

Ahora sí podemos hablar del disco…

Este niño lo vimos hace ya unos cuantos años, en una revista Hell Awaits, nos llamó la atención cómo el que hizo el review se explayó el halago hacia él, luego de decir que era un disco que se alejaba de lo común en el black metal de esos años… y creo que yo me voy a ir por el mismo camino.

Podemos decir que es un disco que es de Black Metal, pero a la vez no lo es, es un disco aplastante e implacable, tiene una parranda de  riffs demasiado acabatrapos de esos que te parten el cuello y la cabeza también, pero a la vez tiene ambientaciones, unos cuantos toques de electrónica e industrial, los cuales a cualquier fan del black metal más crudo lo va a descolocar, pero luego viene el gran Vitriol y hace cualquier cosa menos cantar, según la gente común, ese bro escupe con toda la rabia, demencia y odio sus líricas de la manera más escandalosa, demente y visceral posible llevando sus cuerdas vocales al límite y si se puede una buena más allá de eso, pues hace que cualquier fan del metal extremo por lo menos voltee a ver la propuesta de esta par de terroristas sonoros pa ver qué es lo que es.

De verdad para mi al momento de relacionarlo con cosas que conozco, esto suena como unos Atari Teenage Riot (otros terroristas sonoros que tienen nuestra admiración), pero más bordes, criseados y dementes, tienen una cantidad de odio y rabia para sacar a la luz tan brutal y exagerada, que harían palidecer de miedo a los primeros Slipknot, y tienen una actitud de I Dont Give a Fuck tan marcada que se pueden acercar a los Darkthrone más cafrés, claro salvando las distancias, porque estos últimos son todo lo contrario en música y lo mismo en forma de ver las cosas. Pero en general para esa ola de black metaleros de esos de moda, que son más corpse paint (cosa que estos manes no usan) que otra cosa, esta pared infernal de sonido masca clavos pueden hacer que se caguen en los pantalones.

Con títulos tan explicativos, como When Humanity is Cancer, Submission is for The Weak,  Human, All too Fucking Human, y la homónima The Code Necro, pues no hay mucho que decir… riffs a lo picadora, baterías aplastantes, voces todas degeneradas que gritan el “que te jodan” a diestro y siniestro, además de algunas buenas ambientaciones que inquietan, este es un disco representativo del metal más extremo, pero que muchos fans del metal extremo le hacen como la cruz, porque dicen que es demasiado ruido… qué cosas vale, lo mismo que se quejan de lo que dicen de su música, ahí es cuando decimos… hay niveles chamo, y algunos más bestiales que otros… incluso este disco puede hacer que más de uno se sienta agobiado si no está preparado para tamaña demostración de odio y visceralidad, se puede hasta sentir algo… poser???? Si… puede ser… jajajajajajajaja

En fin… tu te acuerdas de ese meme, de un boxeador recibiendo un puño en la cara, el boxeador es “gente que dice que escucha toda clase de música” y el puño es el metal extremo???? Bueno esa es la mejor representación de este disco, un verdadero carajazo directo al cuerpo de esos que te agarran desprevenido y dejan en el piso un buen rato. Obviamente no le puedo recomendar este disco a todo el mundo, pero si te las quiere tirar de malote y dices que no hay nada tan duro que no puedas aguantar, dale un chance a este disco a ver cuánto puedes aguantar… porque este niño te puede poner paranoíco, medio loco, algo nervioso, o con ganas de pegar gritos como loco para drenar tanta locura

Y bueno, para los que no conozcan mucho de metal… bueno si ya te pasaste los niveles, de Cannibal Corpse, Slipknot, Slayer, Messhugah,  Black Metal crudo en general y quieren subir un peldaño a lo bestia, pues pueden probar con esto si están pendiente de unas buenas emociones fuertes y un poco de caos sonoro de esos que hace que la gente salga corriendo… a lo mejor te gusta, a lo mejor sales corriendo, a lo mejor no entiendes nada… quien sabe, pero probar no cuesta nada verdad?.

See ya.

NOS OIMOS… CARAVAN BEYOND REDEMPTION DE CATHEDRAL

 Bueno, letras a la obra.

Seguimos recordando a nuestros buenos muchachos de Black Sabbath, los cuales fueron nombrados por Rob Halford, en esa eterna pica de quién es el padre del Heavy Metal y eso, los Priest siguen poniéndose por encima de los Sabbath en la distinción. y Bueno los Sabbath tampoco están mucho por la labor de defender ese apelativo. Aunque nosotros podemos decir que no les hace falta, porque si Judas Priest son los padre del Heavy Metal, los Sabbath son los padres de dos géneros, el Doom y el Stoner Rock.

Piénsalo, bases de ritmo ultra pesadas, guitarras afinadas lo más bajo que se pueda, unos solos juguetones pero maliciosos y unos riffs asesinos y aplastantes, para qué necesitas el heavy si puedes ser mucho más heavy aún sin necesitar de llegar al metal extremo y sus guturales dementes. Así que el Doom y el Stoner pues tienes para escoger, ya que están hermanados, siendo uno más rocker que el otro y uno más pesado y lento que el otro, todo depende de qué tan pesado te quieras poner.

Una banda muy particular estos Cathedral, salidos de una costilla de una de las bandas más brutales del metal del Reino Unido, Napalm Death, estos decidieron irse por la tangente buscando una musicalidad mayor y no tanta cabilla, es por eso que estos muchachos decidieron bajar la velocidad, meter recursos y hacer unos temas, muy chéveres, con mucho tono bajo, y unas letras bastante divertidas. Y bueno fueron bastante conocidos por ser la banda que más veneraba a Black Sabbath del planeta tierra, a veces eso les hacía gracia, pero a veces no mucho. Pero es que la influencia era demasiado evidente. Y bueno, como buenos ingleses, tenían un sentido del humor un poco particular, el cual impregnaba tanto sus surcos, como sus entrevistas, como sus conciertos, y bueno tú sabes que el metalero extremo promedio, no es muy de esas cosas del humor, a lo mejor fue por eso que la banda nunca tuvo un éxito tan grande a pesar de ser una de esas bandas de culto, con muchos fans regados por el globo terráqueo

Pasarían los años, los discos y unos cuantos conciertos en la cual la banda estaba en un estatus de culto, aunque el estar en un sello tan enmarcado en el metal extremo no les ayudó mucho, ya al momento de hacer el disco Endytime, el que le sigue a este disco que vamos a reseñar, decidieron darle pata al Doom que tanto amaban, y los fans más felices aún, la banda siguió en el camino hasta su final en el año 2011. De reunión nada se ha dicho y no se hará.

En fin vamos con el disco…

Tenemos, un épico, bien divertido y particular disco de Rock Stoner, con un sentido del humor particular y un dinamismo bien divertido, si bien esta belleza se va de lejos de la hora de duración no se hace pesado, con riffs bien dinámicos, unos solos bien sabrosos, un desarrollo de temas bastante diverso y el gran Lee Dorrian con su forma característica de cantar, además de ciertos elementos tribales, otros un poco lisérgicos, y otros con sus toques de los años 60 70 y 80, además claro de unos samples que bueno… tienen su cuentico ahí.

Temazos como el Freedom, The Unnatural World y Voodo Fire (este último más setentero y no se puede), pero además hay cosas chéveres como Capitan Egg, Earth Messiah y Revolution, tenemos un interludio llamado Caravan, que puede ser el Planet Caravan de Cathedral sin mayor problema, es que hay costumbres que no se dejan pasar vale.

En general es un disco, bastante agradable, no pesado de escuchar, que tiene sus melodías chidas y partes que se te enganchan al cerebro, pero obviamente es un disco que le tienes que poner atención y es más que probable que necesites una que otra escucha adicional para que te empapes de este sonido, es un disco que puede servir para entrar a ver qué verga es esa del Stoner Rock o el Sludge y en general es un disco que puede servir para entrar en el universo Cathedral y si te gusta, pues puedes probar aguas más densas y profundas, quién sabe no? Por algún lado se empieza…

See ya…